Estructura De La Celestina v66n

LA CELESTINA. Muchas obras clásicas presentan una estructura variada, con partes escritas en verso junto a otras redactadas en prosa, prólogos, epílogos, justificaciones… esto sucede también en La Celestina. La pieza no contiene exclusivamente la historia dialogada de Calisto y Melibea. En su versión definitiva, consta de partes: 

CARTA “El autor a un su amigo”.

Aquí el autor dice ser estudiante de Leyes de Salamanca. También confiesa que encontró casualmente el acto I de la obra, que decidió acabarla y que llevó a cabo su propósito en unas vacaciones de quince días. 

POEMA: ONCE OCTAVAS ACRÓSTICAS en las que “el autor excusándose de su error en esta obra que escribió, argumenta y compara contra sí mismo”. Si juntamos la primera letra de los versos de las once coplas introductorias descubrimos que Fernando de Rojas acabó la Comedia de Calisto y Melibea.

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PRÓLOGO GENERAL

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Cuerpo de la obra; construido por un Incipit o comienzo formal de la historia, el ARGUMENTO GENERAL y los VEINTIÚN ACTOS, cada uno de ellos precedido de un resumen argumental.

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POEMA: tres octavos en las que se insiste en el propósito moralizante de la obra

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POEMA: siete octavas del editor Alonso de Proaza, en los que se desvela cómo localizar el nombre del autor.

PRIMER ESTADIO: COMEDIA DE CALISTO Y MELIBEA La primera edición conservada de la obra, anónima y sin título, corresponde a la impresión realizada en Burgos en 1499 . Consta de dieciséis actos con sus argumentos, y comienza con el primer acto. Falta la hoja inicial, donde se supone que aparece el título, pero no el nombre del autor. En este estadio también pertenecen la edición de Toledo (1500) y la de Sevilla (1501) . La novedad es que añaden la “Carta del autor a un su amigo”, Once octavas acrósticas, Incipit, Argumento general de la obra, Estrofas finales de Alfonso de Proaza.

SEGUNDO ESTADIO: TRAGICOMEDIA DE CALISTO Y MELIBEA La primera edición conservada en castellano con el nombre de Tragicomedia de Calisto y Melibea es la de Zaragoza de 1507. Aparece por primera vez : El prólogo: donde se explica la razón del título tragicomedia) 

El propósito didáctico y moral

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La más importante el texto dialogado

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La obra e de tener dieciséis a veinte actos (Tratado de Centurio)

La edición correspondiente a esta estadio que se considera más fiable y completa es la que aparece en Valencia en 1514. Las diferencias de esta con la de Zaragoza llevan a pensar que la edición de Valencia es subsidiaria de una anterior tragicomedia, probablemente se perdió. La obra se titula por primera vez la Celestina en la edición veneciana de 1519 y en español aparece con ese título en una impresión realizada en Alcalá. Como curiosidad podemos decir que en 1526 se editó en Toledo una versión de veintidós actos, Sin embargo, la crítica considera de manera casi unánime que esa edición no era de Rojas y por eso no aparece en la mayoría de la reimpresiones modernas de La Celestina.. La obra fue traducida a las principales leguas europeas.La Celestina pasa a ser un personaje arquetípico de la literatura universal.

EL CONTEXTO HISTORICO Y SOCIAL DE LA CELESTINA. Esta obra de Fernando de Rojas es testimonio de uno de los momentos más importantes de la historia, debido al paso de la sociedad feudal al nacimiento de la burguesía y a la sustitución de un punto de vista fatalista (creencia que dice que el futuro está determinado, por lo tanto no tiene sentido actuar para cambiar los acontecimientos) y teocrático (creencia que el representante es Dios o la Divinidad) por uno individualista. La España del siglo XV supone la consolidación del poder monárquico absoluto en persona de los Reyes Católicos y la decadencia de la nobleza feudal. La sociedad de La Celestina es urbana. Los representantes del estamento elevado son nobles de nueva planta y/o burgueses con aspiraciones linajudas (clase noble o importante). Así, la relación con el campo es escasa. La fase de la nueva monarquía culminó en 1492 con la guerra de Granada, poniendo fin a la Reconquista y con el descubrimiento de América. Esto tuvo unas consecuencias económicas derivadas de la explotación de recursos de estos territorios. Debido a la ampliación territorial los conversos formaron parte de estructuras istrativas, lo que creó enfrentamientos con los cristianos viejos (concepto con el que se designaba a la población cristiana de España y Portugal). El ambiente cultural se renovó debido al aumento de la influencia italiana y el redescubrimiento de los clásicos, introduciendo en España el Renacimiento (así pues, se dejaba la época medieval atrás). La Celestina observa manifestaciones del nuevo estado (resultado del viejo + el nuevo orden): el individualismo y el culto al dinero.

INDIVIDUALISMO Los personajes se sienten amos de sus vidas y actúan buscando su propio beneficio. Nueva sociedad burguesa: 

No solo la muerte iguala a todos los estamentos

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Búsqueda del provecho personal también es común en todas las personas.

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La única diferencia hay, pues, entre altos y bajos en la escala social en realidad es ninguna. Solo el dinero, que es lo que hace que los ricos vivan en mejores condiciones, por ende, en esa época, los hace mejores.

Calisto pertenece a la clase de los privilegiados, y por eso juzga la belleza de Melibea como algo natural. Elicia y Areúsa opinan bien distinto. Aunque los criados y la gente de baja condición ya aparecían como personajes con intereses propios y con una cierta independencia ideológica en algunos de los modelos literarios en los que Rojas se puso inspirar, la serenidad y crudeza de los personajes de la celestina no deja de llamar la atención. EL DINERO Una vez superadas las secuelas de la peste negra que asoló Europa en el siglo XV, se inició una nueva fase expansiva, cuyos motores fueron: 

Aumento de la producción agropecuaria (trigo y lana, especialmente)

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Población. El auge de las ciudades se fundamentó en el empuje del comercio y de las actividades financieras, favorecidas por el descubrimiento del nuevo mundo.

La economía mercantil y la mayor circulación del dinero: 

Grado de mayor autonomía, de libertad, de libertad de movimientos en el individuo.

El dinero, y el afán de poseerlo: 

Causa última de las muertes de Pármeno y Sempronio (por codicia) y de Celestina (por avaricia).

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En el mundo medieval el poder estaba en manos de Dios y, en menor medida, de los señores. En el nuevo orden, el dinero mueve el mundo.

EL GÉNERO DE LA OBRA. No solo por el título dado a la obra, sino por el carácter dialogado y la ausencia de partes narrativas se dice que LC parece que es una obra dramàtica . Ahora bien, hay multitud de cuestiones; las 1ras que son más accidentales y las 2das más sustanciales. ACCIDENTALES: 

Frecuentes mutaciones escènicas

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Cierta falta de intriga y de acción

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Ritmo acelerado

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Largos parlamentos

SUSTANCIALES: 

Longitud: prácticamente irrepresentable

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Tiempo: Transcurre para hacer verosímil las situaciones y estado ánimo de personajes.

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Escenario: No se somete a la limitación dramática.

Durante los siglos 16 y 17 era considerada novela dramática y sirvió de modelo para otras obras dramáticas pero después en el siglo 18, Buenaventura Carlos Aribau , en el volumen de la Biblioteca de Autores Españoles la define como novela dialogada . Méndez y Pelayo señaló su carácter dramático porque según él lo característico de la novela dramática és la acción y en LC todo es acción. Lida de Malkiel define LC también define la obra como dramática habla de planteamientos escénicos que transcurren en la obra. Stephen Gilman habla en una revista española que LC es una obra agenérica , ya que con el diálogo, Rojas usa características de la narrativa. Finalmente Alan Deyermond dice que LC es una novela dialogada. Él lo decide así porqué dice q el encasillamiento en géneros no es tan estricto hoy en día. En leer La Celestina → contraste entre declaraciones fuera de la obra // decurso de la tragicomedia. -

Declaraciones: alusiones a la intencionalidad - finalidad didáctica.

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Decurso: ausencia casi total.

Estructura de la composición libro: 1. CARTA DEL AUTOR A UN AMIGO: 

Cuando asegura heridos encontraran armas para defenderse en la Celestina.

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Recomendación de celestina por sus versos, consejos contra lisonjeros y sirvientes.

2. COMPOSICIÓN POÈTICA ACRÓSTICA: En el argumento se insiste en 3 ideas: 

Hay que cuidarse de malas y astutas mujeres (celestina).

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Hay criados desleales.

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Fin aciago consecuencia del desorden amoroso.

3. EL SÍGUESE: Rojas dice: obra compuesta por la reprensión de los enamorados. Acuden a viejas brujas como celestina aun haber sido avisados de los engaños de la alcahueta.

4. CONCLUYE EL AUTOR: insiste en el trágico fin que todos hubieron la presentación indica que se trata de una obra didáctica según el modelo medieval. -

Contradicción:

Si Rojas era judío, observaría una sociedad escéptica ante la religión o la moralidad. Así pues, se cree que el uso del didactismo era una tapadera para permitirse la circulación del libro. La celestina se centra en la indefensión de la criatura humana, desconsuelo, desagarrio, pesimismo. → este sentido didáctica heterodoxa. El didactismo real / fingido funcionó a la perfección: inquisición perseguía libros. Se eliminaron algunas frases blasfemas, pero nada más. La moralidad de la celestina no se cuestionará hasta mucho tiempo después.

PERSONAJAES DE LA CELESTINA. CALISTO: Es uno de los protagonistas, el único personaje principal masculino, que representa a un joven noble ocioso, dedicado a la caza y a la holganza. Su figura es la del perfecto amante cortés. Tiene 4 criados: Pármeno-Sempronio-Tristán y Sosia. Se enamora a primera vista de Melibea y se convierte en un loco enamorado que se vuelve egoísta e inseguro. Este es un integrante de esta obra que, por el hecho de estar enfermo de amor, resulta muy fácil de manipular y, por esto, algunos personajes se aprovechan de él para sacar beneficios. Calisto representa la figura del amante ridículo o cómico. Para conseguir el objetivo de alcanzar a Melibea, se pone en manos de sus criados y de Celestina. Calisto visita cada noche el jardín de Melibea para verla. Calisto no siente pena por la muerte de sus criados y Celestina, solo le importa Melibea. Pero, tras conseguir lo que desea, Calisto sufre un ridículo accidente al huir y fallece. MELIBEA: Se trata de una joven de alta cuna que representa el ideal de mujer de la época, ya que es muy buena e inocente además de bella y noble. Tiene un carácter fuerte que entra dentro del tópico Belle dame sans merci : bella dama sin piedad que trata sin misericordia a los que ella no ama o a los que tienen un comportamiento poco apropiado a su condición social. Además, posee suficiente criterio y es considerada un personaje maduro ya que empieza la obra siendo discreta y arisca con los halagos y los atrevimientos de Calisto. Pero finalmente en el acto 10 observamos que Melibea le confiesa a Celestina sus verdaderos sentimientos atormentados y acabamos con una joven enamorada (con la ayuda de Celestina) y obsesionada por Calisto y por descubrir cosas nuevas, teme perder la virginidad pero cuando finalmente la pierde, se siente culpable. Finalmente al ver que Calisto muere ella se lo cuenta todo a su padre y decide saltar desde una ventana acabando con su vida. ELICIA: Es la primera en aparecer en escena, tiene un carácter contradictorio, ella vive y trabaja en casa de Celestina. La convivencia la ha vuelto quisquillosa, ayuda a Celestina en su trabajo pero no le gusta lo más mínimo. Lo más característico es su Carpe diem deseo de gozar el presente, también muestra su lado envidioso al escuchar hablar de Melibea. Se siente sola tras la muerte de Celestina.

AREÚSA: La relación que tiene Areúsa con Celestina no es tan buena y es que Areúsa no quiere caer bajo la influencia de Celestina , por eso niega su carácter de prostituta pública ante Pármeno y no quiere acostarse con él con la presencia de la alcahueta. También desprecia a Melibea. A partir de la muerte de Celestina, Areúsa se muestra decidida y con un carácter resolutivo y vengativo. Sabe afrontar la muerte de Celestina y los criados y quiere que Centurio mate a Calisto. LUCRECIA: Es una de las criadas principales de Melibea y escucha todo lo que su señora le comenta y la aconseja en lo que le pide.Es fiel y confidente. En algunos momentos se puede ver que Lucrecia siente celos de los amantes nobles. SOSIA Y TRISTÁN Son dos criados de Calisto que reemplazan a Pármeno y Sempronio cuando estos mueren. Son considerados fieles, confidentes y buenos consejeros, pero a la vez son muy curiosos y están al tanto de todo lo que sucede. Al final de la obra Sosia se deja seducir por Areúsa que quiere información sobre Calisto y Melibea. CELESTINA Es el personaje más original de la Tragicomedia. Prueba de ello es el cambio de título que ha tenido la obra con el tiempo, hasta desplazar a los auténticos protagonistas. Aunque muera en el acto XII, su personalidad domina toda la tragicomedia. Según fragmentos del libro se puede extraer sus datos biográficos fundamentales: 

Alcahueta

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Mujer mayor (72, 60 años)

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Cicatriz en una mejilla que le traviesa la media cara

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Cubierta con un manto y arrastrando faldas

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Extremadamente maquillada

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Antigua prostituta que ha conocido tiempos muchos mejores

De su pasado sabemos que parte de su oficio lo aprendió de Claudina (madre de Pármeno, sobre todo la burguesía, heredado el alcoholismo. Le gusta el placer, el sexo entra dentro de su vida cotidioana, sin tabúes ni miramientos. Celestina atrae a las personas con halagos para ganárselas, para ello utiliza todos los recursos que tiene a su alcance que se reduce al comercio sexual. ❖ Carácter calculador pero se vendrá abajo como un error humano por su avaricia al dinero y al vino. El deseo desmedido por el dinero es lo que le produce la muerte. SEMPRONIO Es el primer criado de los cuatro criados que conocemos de Calisto. El personaje se inspira en el servus fallax de la comedia latina. Acompaña a Calisto a todas partes y lo aconseja sobre diversos asuntos. Al descubrir que el joven noble se ha enamorado de una chica piensa en ayudar su amo pero a la vez, sacar provecho de la situación. Uno de los rasgos más característicos de Sempronio es su conocimiento de las mujeres, probablemente de las reales, pero también de las mitológicas, lo cual le da un carácter similar a la de perceptor. Representa a un personaje egoísta e interesado por lograr sus objetivos, de cualquier forma necesaria ya que se guía por su propio interés, oculta siempre sus intenciones y no le gusta su actual situación de criado, pues “quien a otro sirve no es libre”.

PÁRMENO Se inspira en el servus fidelis , el esclavo fiel de la comedia latina. Resulta extremadamente rico en matices. Pármeno es, en un principio, el criado opuesto a Sempronio. Es un joven e inocente y su primer deseo es ser fiel a Calisto ya que de forma altruista, advierte a su amo de los peligros que puede sobrevenirle si trata con Celestina. Cuando saluda a la joven prostituta pone de manifiesto la inexperiencia del joven criado. En los apartes se puede observar un personaje lógicamente avergonzado, que no se atreve a hablar directamente con la mujer a la que desea. Más tarde nace la amistad con Sempronio, que tiene doble cara: 

Amistad de sus parejas, Elicia y Areúsa

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El interés común: compartir la ganancia de lo que puede sacarse de Calisto y Melibea

Representa el hecho de que hasta un hombre con buenas intenciones puede ser manipulado siempre que se le ofrece lo que desea, refleja la debilidad de la humanidad ante los deseos. ALISA Tiene un papel muy reducido. Lo que destaca en ella, a diferencia de otros personajes es que no es desconfiada. Está muy satisfecha de su riqueza y posición social, cuida celosamente de su hija para que continúe con el buen nombre de la familia. PLEBERIO Debe considerarse de dos maneras: 

Personaje

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La reflexión que cierra el texto, en su monólogo final

Como personaje tiene escasa intervención, similar a la de Alisa. 

Hombre mayor (probablemente + que su esposa)

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Quiere extremadamente a su hija, se plantea hablar con Melibea de la preparación de su matrimonio

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Se puede interpretar como un padre que no ha sabido ocuparse de su adecuada educación y que se deja llevar por los caprichos de Melibea

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Aproximan a la educación de su hija, que lea y adquiera cultura

De su planto final se puede deducir su estatus social y el origen de su fortuna: 

Burgués enriquecido

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Buen comerciante, pero no buen padre (blando con su hija y permisivo

Finalmente se queja del mundo en sí, puesto que, como el amor, tras mostrar todos sus aspectos positivos, desaparece entroncado con el desengaño. CENTURIO Soldado con mal carácter, conocido como rufián. Su gran amor es Areúsa, quien es su fiel amante, aunque Celestina la lleva involucrarse con Pármeno mientras él estaba en la guerra. Es considerado el responsable de la muerte de Calisto, después de que las prostitutas Elicia y Areúsa le pidieran asesinarlo para vengar la muerte de los criados de Calisto. Centurio no logró cumplir con los deseos de las damas, pues Tristán y Sosia lograron ahuyentarlo.

TEMAS CELESTINA. En La Celestina hay una serie de temas recurrentes. Junto con el individualismo y el dinero también se trata la fortuna, el amor y la magia.  La fortuna. Se hace muy presente en la obra, tanto si lo consideramos como algo voluble e ingobernable, o como la materialización del designio divino. Todos los seres son conscientes de la estrecha línea que separa la dicha de la desgracia, y este fatalismo espolea sus ganas de vivir. Dejando de lado su intención moralizante, La Celestina es una obra que magnifica la vida y sus planes y el amor es el protagonista. 

El amor. En La Celestina podemos observar el amor cortés, que consiste en una transposición de los usos feudales al mundo de las relaciones amorosas. En la obra aparece una serie de temas subsidiarios del amor, como la obsesión amorosa, la pasión, la prostitución y el carpe diem. Calisto se comporta de manera contraria a la establecida para los buenos amadores por esa filosofía ya que carece de paciencia y discreción además de usar la magia para conseguir sus fines.

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La magia. El conjuro que realiza Celestina tiene como objetivo lo que en la época se conocía como philocaptio, empleada para suscitar la pasión amorosa en una persona. La magia no es el primer móvil de la acción de la obra. Desde los primeros momentos del acto I se hace patente que todo empieza como un loco amor y la pasión desordenada de Calisto. Es a consecuencia de esa locura amorosa del joven caballero como el tema de la magia, representado por Celestina.

EL ESTILO. Hay 3 elementos definidores de la técnica y el estilo compositivos de “La Celestina”. Son los siguientes:   

La unidad estructural y estilística de la obra, a pesar de la más que probable doble autoría. La inserción de la obra en las corrientes estilísticas de su tiempo. La vivacidad de los diálogos.

UNIDAD ESTRUCTURAL La obra se divide en actos escritos por el autor, Fernando de Rojas, excepto el primero que no saben quien lo escribió exactamente. Vemos manifestaciones claras de la coherencia textual y narrativa de la obra que son todas aquellas premoniciones sobre el triste final de la Celestina, que va siendo anunciada en todo momento por los personajes. UNA OBRA DE SU TIEMPO Durante aquella época se comienzan a desarrollar corrientes humanistas y su prosa sigue las tendencias propias de la prosa culta del siglo XV. La influencia de la prosa latina clásica no solo hay que buscarla en el léxico sino que también en la sintaxis ya que vemos figuras retóricas como reiteraciones, antítesis, derivaciones y aparecen amplificaciones (si pasa eso, pasa lo otro, si pasa lo otro pasa esto) La influencia culta también se ha destacado la orientación popular, coloquial y desenfada de muchos diálogos de la obra. Sin embargo, la espontaneidad popular y el uso de dichos y refranes no eso exclusivos de los personajes populares. Ambos mundos, el elevado de los señores y el bajo de los criados, alcahuetas y prostitutas comparten un estilo expresivo, unas veces popular y desenfadado y otras culto. Hay un decoro sui géneris = adecuación del lenguaje y del estilo expresivo a la condición social y cultural de los personajes.

LA IMPORTANCIA DEL DIÁLOGO A través de él conocemos como son los personajes y cómo son vistos por los demás. De ello se desprende una visión más rica, más compleja, más poliédrica de los diferentes seres que pululan por la obra. También gracias al diálogo, accedemos a distintas perspectivas de un mismo hecho, que dependen de según que personaje lo explique. Por ejemplo, cuando Sosia y Elicia explican la muerte de Parmeno y Sempronio. Es muy importante el dinamismo y la vivacidad del diálogo. Los monólogos de la obra tienen menos incidencia en la vivacidad narrativa: más bien consisten en largas discreciones que sirven para que los personajes describan sus anhelos, sus pasiones y sus temores. Por lo tanto, la forma del monólogo tiene un gran valor descriptivo de caracteres. Los apartes también destacan en la obra, en ellos los personajes apostillan las palabras de otros o bien dialogan entre si para no ser oídos por un tercero. La ironía es una de las armas principales de la celestina. Y a veces, esta adopta una forma tan sutil que todavía resulta más eficaz.

INTERPRETACION Y SENTIDO DE LA CELESTINA. La Celestina es un libro al que le ha dado un gran cantidad de interpretaciones, hecho que nos revela que es una obra rica en posibilidades. Vamos a empezar por la interpretación de Puértolas . Según Rodríguez Puértolas, el rasgo fundamental de la Celestina consiste en el enfrentamiento del individuo con su ambiente social (poner ejemplo Melibea) o, dicho de otra manera, que los personajes tienen conciencia de la importancia, dignidad y valía de sus propias vidas y por eso no quieren «estar al servicio de...» o depender de otro. EDAD MEDIA: 

Actitud vital: Guiada por la fe cristiana según el mandato.

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Hombre: Organiza el universo según el dogma cristiano.

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Mundo: Organizado jerárquicamente.

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Cultura: Armonizar la variedad dentro la unidad del ideal cristiano.

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Actitud social: Asimilar el individuo dentro el grupo social al que pertenece.

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Filosofía: Sistema filosófico del escolasticismo.

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EN SUMA: Todo giraba en torno a la Iglesia.

RENACIMIENTO: 

Actitud vital: Guiada por el convencimiento del hombre que es la medida de todas las cosas.

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Hombre: Individualista, egoísta y orgulloso.

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Mundo: Lugar armónico y codiciado por el hombre.

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Filosofía: Caída del sistema escolástico con la subordinación a al teología.

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EN SUMA: Visión antropocéntrica de la vida.

Creación de La Celestina --- conflicto entre mundos de referencia medieval y renacentista.

ESTRUCTURA DE LA CELESTINA. EXPLICACIÓN ESTRUCTURA En la edición de Burgos de 1499, no hay título porque faltan páginas del principio y del final. Por ello, comienza con el argumento del Acto primero. Contamos con 2 ediciones, 1500 y 1501, que llevan el título de Comedia de Calisto y Melibea, excepto en una de Sevilla, que se titula Libro de Calisto y Melibea y de la puta vieja Celestina. Se ha sostenido que las ediciones tempranas de la Tragicomedia datan de 1502, cuatro sería sevillanas, una salmantina y otra de Toledo. De Zaragoza tendríamos otra de 1506 y una traducción italiana de 1506. Según comenta Juan Alcina en Guías Laia de Literatura. La Celestina. Se dice que todas estas ediciones de 1502 son unos años posteriores. Tanto en las ediciones de la Comedia, como en las primeras de la Tragicomedia, figuraban los nombres de Calisto y Melibea, y a estos se añade el de Celestina en la ya mención sevillana. El nombre popular del libro, no obstante, fue el de la Celestina, título con el que ya aparece en la traducción italiana de 1519 y en las ediciones españolas a partir de la de Alcalá de 1569. EL AUTOR A UN SU AMIGO Esta carta que escribió el autor de la Celestina a un amigo suyo contiene una serie de datos muy interesantes: 

Como hay muchos enamorados en la obra, y su amigo está enamorado, en el texto de la Celestina puede encontrar razones para defenderse de los fuegos del amor

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En el texto no sólo encontrará razones sobre el amor, sino otros avisos útiles para el hombre: -

Una vena filosófica

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Consejos para prevenirse contra las alabanzas exageradas para conseguir un favor

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Consejos contra los malos sirvientes

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Y consejos contra las mujeres falsas y hechiceras

El texto original de La Celestina lo encontró en unos papeles sin firma, aunque algunos dicen que su autor es Juan de Mena y otros, en cambio, afirman que es Rodrigo Cota.

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Que él como autor de la continuación del texto tampoco firmará la obra, porque es una labor muy alejada de su profesión de jurista.

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Que escribió lo que sigue al texto primitivo durante 15 días de unas vacaciones.

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Que para separar lo suyo de lo escrito previamente, agrupó lo el texto anterior en el primer acto de la obra.

COMPOSICIÓN POÉTICA ACRÓSTICA Aspectos importantes del contenido de la composición poética: 

Hay que vencer la envidia con el trabajo continuado, y por eso escribe, sin desfallecer, su obra.

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La finalidad de la Celestina la declara en el argumento y consiste en prevenir los amantes de celadas en las que puedan caer. “al final de todo cuando dice fin, viene a decir que por fiarse de un amor desmedido encuentra la muerte”.

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Encontró el 1r Auto en Salamanca y decidió continuarlo.

Gracias a la carta del autor a su amigo y a la composición acróstica se obtienen datos sobre el autor de la Celestina. La atribución del 1r auto a Juan de Mena o a Rodrigo Costa, está descartada. Lo que se discute es si Rojas es el autor de toda la obra o no.

La doble autoría es comúnmente aceptada a lo largo de los siglos XVI y XVII. 

Juan Valdés hace una anotación en el Diálogo de la Lengua: “me contenta el ingenuo del autor que la comenzó y no tanto el del que la acabó.”

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Castro de Guisasola, afirma que son distintas las fuentes del auto 1r que las de los demás.

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Menéndez Pidal, afirma que el auto 1r es anónimo y los demás son de Rojas.

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Criado de Val: afirma que entre el 1r auto y los demás hay diferencias profundas en el campo semántico y en las formas verbales utilizadas.

La doble autoría la mantienen, entre otros, Martín de Riquer, Lida de Malkiel i Marcel Bataillon. Pero también hay personas que han defendido la tesis de que Rojas es el autor de de toda la obra. 

Blanco White en el Mensajero de Londres, donde afirmó que “Toda la Celestina es paño de la misma tela”.

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Leandro Fernández de Moratín en “Orígenes del teatro español” y después Menéndez Pelayo, en “Estudios de crítica literaria” y en sus “Estudios y discursos de crítica histórica y literaria” han defendido claramente la tesis.

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Joseph Guillet, en “Hispanic Review” argumenta en favor del autor único. Él dice que Rojas podía haber escrito la obra en años diferentes.

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J.Homer Herriot también afirma que Rojas fue el único autor de la Celestina.

EL PRÓLOGO El prólogo no aparece en la comedia, su fuente es el segundo libro De remediis utriusque fortunae de Petrarca. La idea que utiliza Rojas es que todas las cosas están creadas a manera de contienda o batalla, pone ejemplos de la naturaleza y de los animales, “el lobo y la cabra”. Los problemas y los criterios distintos empiezan ya porque “los impresores han dado sus punturas poniendo rúbricas o sumarios, al principio de cada acto, narrando brevemente el contenido. Algunos prefieren llamarla comedia y otros tragedia, finalmente tragicomedia. Por fin, como muchos le pedían que narrara más largo el caso, se decidió aumentar la anterior versión. EL SÍGUESE Es una declaración taxativa de la intención didáctica de la obra, intención que ya había señalado en otras ocasiones anteriores. Dos son la ideas, o finalidad, del libro: 

La reprensión de “locos enamorados”.

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La llamada de atención acerca de “los engaños de las alcahuetas y malos y lisonjeros sirvientes.

EL ARGUMENTO Tanto del argumento general, como de los particulares, se ha ocupado Stephen Gilman, en un artículo publicado en Romance Philology. Lo más destacado del argumento es el propósito didáctico-moral que guía al “anónimo autor” a Rojas.

EL TEXTO DE LA OBRA Hay tres variantes, pero en todaa cada acto va precedido de su argumento. 

El texto de la comedia consta de 16 actos

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El texto de la tragicomedia consta 21 actos, porque se intercalan 5 actos, llamados tratado de centurio.

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La versión de Toledo de 1526 añade un acto más, el de Traso, con lo q pasa a tener 22, pero este se suele suprimir en las ediciones modernas.

Los argumentos que tiene cada acto, según Gilman tienen un enorme interés. En la comedia resumen el contenido, mientras que el argumento general y los 5 de los actos añadidos en la tragicomedia explican el objetivo de los personajes y sus acciones. Rojas se vio obligado a redactar los argumentos de los 5 añadidos, más profundo y menos superficial que el resto. Rojas estaba sumamente interesado por la intencionalidad, la reacción moral de sus personajes y el didactismo de la obra. CONCLUYE EL AUTOR Las 3 estrofas que forman este epígrafe se resumen en las siguientes ideas principales: 

Una invocación a Jesucristo, con el recordatorio de su pasión y muerte por a amor a la humanidad.

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Una advertencia al lector en que le dice que La Celestina es un libro honesto.

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Una declaración expresa de que Rojas es hombre “de limpio vivir”, temeroso de Dios, y que de su libro hay que separar la paja (burlas y malos ejemplos) del grano (normas de buena vida, moralidad…) y quedarse con esto último.

 COPLAS DE ALONSO DE PROAZA Las 7 coplas añadidas por Alonso de Proaza son, según comenta Lida de Malkiel, un procedimiento bastante usual en la época renacentista. Estas coplas contienen 4 ideas fundamentales: 

La alabanza de la Celestina es hiperbólica.

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Proaza explica cómo debe leerse el acróstico inicial en el que se da el nombre del autor.

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Proaza hace referencia a que, debido al trágico fin de los personajes, la obra debería llamarse tragicomedia.

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En la última estrofa, que el texto de La Celestina fue impreso en Salamanca.

ESPACIO Y TIEMPO DE LA CELESTINA. La celestina está ambientada en una ciudad castellana del siglo XV la cual se desconoce el lugar exacto dónde se sitúa. A pesar de esto, habido intentos de identificarla: 

La mayoría de gente creen que se trata de Salamanca por las alusiones de “Yo vi en Salamanca la obra presente”

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Otros en cambio creen que se trata de Sevilla ya que trás la muerte de Calisto, Melibea dispuesta a suicidarse le dice a su padre: “Vamos dónde mandes. Subamos señor, al azotea alta, para que desde allí goce de la deleitosa vista de los navíos. Por ventura aflojará algo mi congoja” tras leer la siguiente alusión nos lleva a pensar que la acción se desenvuelve en una ciudad portuaria pero en realidad es más una alusión simbólica que realista. Lo vemos por los barcos que dice ver Melibea ya que representan un elemento iconográfico y también destaca la presencia de navíos(otro tipos de barcos) pero nos cuesta creerlo ya que difícilmente los podía ver de fondo en una ciudad sin alumbramiento público. Por lo tanto no es una alusión a una ciudad portuaria concreta sino más bien a un motivo recurrente.

La ciudad en la que se desenvuelve la obra posee unas características: 

Es una ciudad dominada por la Iglesia y los ministros, la mayoría de ellos clientes de Celestina.

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En una de las calles de la ciudad que dan al jardín de Melibea vive un “vicario gordo”

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Hay como en todas las ciudades una plaza mayor, Calisto vive cerca de ella, lo sabemos porque cuando se les aplica la pena de muerte a Tristán y a Sempronio se crea mucho alboroto en la plaza y Tristán lo oye todo desde casa de Calisto.

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Junto a las iglesias se encuentran cementerios

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Según Pármeno, Celestina no vive en un buen barrio

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Anteriormente Pleberio y Celestina habían sido vecinos por eso Celestina llama a Alicia vecina a pesar de que ahora ya no lo sean y vivan alejados. Celestina también vive alejada de Calisto.

Sabemos que para ir de casa de Celestina a la de Areúsa se pasa por casa de Calisto, por eso cuando Elicia va a contarle a Areúsa la muerte de Celestina y de los criados Sosia lo ve todo desde la ventana de la casa de Calisto y se entera. ESPACIO: LAS RELACIONES HUMANAS Las relaciones humanas establecidas en esta ciudad nos muestran el ambiente y sus componentes sociales. Ya se ha hablado de que Calisto y Melibea debían conocerse antes de la primera escena, además este ya sabía el nombre de su padre. Las relaciones de Calisto se desarrollan entre las clases dirigentes y el poder. Los criados y el mundo lupanario presentan relaciones más estrechas. Sempronio y Pármeno trabajan juntos y, además, son el núcleo inicial. La relación entre Sempronio y Celestina puede haber nacido a partir de la amistad con Elicia. Lo que nadie espera es que Pármeno se haya criado en casa de Celestina, ya que esta ha aprendido parte de su oficio gracias a la madre de Pármeno. Celestina y Elicia viven juntas porque la prostituta es nieta de otra maestra de Celestina. Areúsa es prima de Elicia y Pármeno la conoce perfectamente y parece estar enamorado de ella desde hace tiempo. Las relaciones del ambiente lupanario están ramificadas. Otra prima de Elicia es Lucrecia y Areúsa, vive con el fanfarrón Centurio. Las relaciones son también verticales entre señores y criados, ya que Alisa conoce perfectamente a Celestina, aunque la tenía olvidada.

TIEMPO La obra se desarrolla en 5 días, los 4 primeros son consecutivos, mientras que el último media un lapso de 30 días. La dosificación del tiempo parece meditada en función del desarrollo de la trama. 

Los 2 primeros días se dividen en 2 partes, mañana y tarde y su prolongación nocturna.

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El 3 día empieza a media mañana, cuando Calisto despierta por primera vez y vuelve a dormir.

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El 4 día es una prolongación de la jornada anterior que acaba muy de madrugada.

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El 5 día se desarrolla 1 mes después. Contiene el mayor número de actos (6).

El desarrollo de la Celestina es bastante ordenado y pausado porqué cada día presenta dos partes. Sin embargo cuando se acercan los momentos climáticos, las acciones se multiplican: 

El acto XIII está compuesto por muchas escenas y escenarios que conducen del alboroto hasta la muerte de Celestina.

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El 5 día contiene una combinación de muchos elementos en un mismo día y conduce hasta la muerte de Calisto y Melibea.